Музыкальная программа доступности

Рубен Монтальдо Д’Альбора, музыкант и преподаватель, представляет в этой статье программу музыкальной доступности, ориентированную на реабилитацию и преобразование жизни людей с помощью музыки.

Введение

Всеобщая декларация прав человека в своей статье 27 закрепляет право каждого человека свободно участвовать в культурной жизни общества, наслаждаться искусством и участвовать в научном прогрессе. Для людей с проблемами психического здоровья этот доступ к культуре, однако, может быть ограничен структурными и социальными барьерами.

В Уругвае, Больница Виларде́бо, национальный референтный центр в оказании помощи в сфере психического здоровья, предоставляет Программу музыкальной доступности, направленную на внести междисциплинарный вклад в преобразование жизни этих людей посредством музыки, способствуя их психосоциальной реабилитации, благополучию и вовлечению в общественную жизнь.

Музыка может быть движущей силой изменений для психического здоровья, и эта программа оказала ощутимо положительное влияние на своих участников.

Мост между музыкальной педагогикой и терапевтической пользой

Программа музыкальной доступности Hospital Vilardebó отличается педагогическим подходом, ориентированным на обучение музыке, который отличается от традиционной музыкотерапии, где цели сосредоточены на непосредственных терапевтических вмешательствах. Этот подход программы не стремится исключительно содействовать реабилитации с клинической точки зрения, но и разбудить художественный потенциал каждого участника.

Главная цель состоит в том, чтобы пользователи посредством обучения игре на инструменте, композиции или импровизации достигали значимого музыкального творчества, выражая свои эмоции и переживания через искусство.

Педагогический процесс не только приводит к художественным достижениям, но и запускает терапевтические преимущества, присущие музыкальному опыту. Музыка как выразительный и коммуникативный язык способствует когнитивному, психомоторному, эмоциональному и социальному развитию, позволяя расширять возможности людей за пределы образовательной среды.

Этот комплексный подход становится катализатором благополучия, укрепляя важные навыки для повседневной жизни и способствуя психосоциальной реабилитации.

Музыкальное обучение как катализатор развития навыков

Исследования в области нейронаук показали, что el обучение музыке оказывает положительное влияние на различные навыки, и Программа музыкальной доступности использует эти данные для повышения качества жизни своих пользователей.

Изучение игры на инструменте, сочинение или импровизация активируют и развивают разнообразные функции мозга, такие как внимание, память, когнитивная гибкость, скорость обработки информации и координация движений.

Игра на музыкальном инструменте предполагает координацию и развитие мелкой и крупной моторики, а также стимулирует скорость обработки информации в мозге, что способствует когнитивной эффективности.

Став частью музыкального ансамбля, пользователи также развивают социальные навыки, такие как взаимодействие, сотрудничество и командная работа.

Эти преимущества возникают не только от самого акта создания музыки, но и от социального контекста, в котором это происходит, где обмен с другими музыкантами и с публикой становится существенной частью опыта.

Важность технологий в музыкальной доступности

Программа интегрирует технологии в двух ключевых аспектах: оценке и когнитивной тренировке, а также в аудиовизуальном производстве.

Оценка и когнитивная тренировка

Специализированные цифровые платформы, через игры и упражнения, позволяют оценивать когнитивные функции пользователей, такие как внимание, память и когнитивная гибкость, и создавать персонализированные программы тренировки.

Эта точная и систематическая оценка необходима, чтобы адаптировать музыкальное обучение к индивидуальным потребностям каждого пользователя, гарантируя, что они смогут прогрессировать в своем собственном темпе и получать надлежащую поддержку.

Аудиовизуальное производство

С другой стороны, аудиовизуальное производство играет ключевую роль в программе, поскольку документирует выступления музыкального ансамбля, создавая осязаемый след обучения и художественных достижений участников.

Эти проекты, включающие записи профессионального качества, служат не только инструментом мотивации и обратной связи для пользователей, но и способом распространить влияние программы и повысить осведомленность общества о важности музыкальной доступности.

Методология программы: путь к включению через музыку

Программа музыкальной доступности Hospital Vilardebó следует тщательно продуманной структуре, охватывающей несколько этапов, каждый из которых разработан для продвижения личностного и социального развития пользователей.

1. Начальная оценка

Первый этап — начальная оценка когнитивных функций, вовлеченных в музыкальную деятельность, с помощью цифровых инструментов и других методологий оценки. Эта оценка позволяет понять сильные и слабые стороны каждого участника и разработать план обучения, адаптированный к их возможностям и целям.

2. Разработка индивидуальной программы музыкального обучения

На втором этапе разрабатывается индивидуальная программа музыкального обучения, учитывающая интересы и цели пользователя, а также его специфические потребности.

3. Когнитивное музыкальное развитие

Когнитивное музыкальное развитие происходит на третьем этапе, где пользователи учатся играть на инструменте, сочинять или импровизировать, участвуя в оркестровых ансамблях.

Этот этап сосредоточен на наслаждении и самовыражении, одновременно развивая когнитивные, моторные, эмоциональные, художественные и социальные навыки.

4. Музыкальные занятия для когнитивной тренировки

Четвертый этап включает специфические музыкальные занятия по когнитивной тренировке, которые проводятся с использованием систематизированных в программе художественных методик и цифровых платформ.

Эта тренировка направлена на усиление исполнительных функций, таких как рабочая память, ингибиция и когнитивная гибкость.

5. Создание аудиовизуального произведения

Наконец, художественное завершение осуществляется созданием профессиональной аудиовизуальной продукции, которая документирует процесс обучения и художественные достижения пользователей, давая им чувство достижения и осязаемый результат их усилий.

Преобразующая сила музыки: свидетельства и влияние

Свидетельства профессионалов и пользователей указывают на значительное положительное влияние в различных областях. Участники чувствуют себя уполномоченными, когда могут выражать себя через музыку, развивая свой художественный потенциал и ощущая себя частью сообщества.

Музыкальное обучение позволяет им не только развивать когнитивные и моторные навыки, но и улучшать эмоциональное и социальное благополучие, налаживая связи с товарищами по ансамблю и находя чувство принадлежности.

Завершение программы профессиональной аудиовизуальной продукцией дает пользователям осязаемую цель, к которой можно стремиться, что повышает их мотивацию и дарит чувство достижения при её достижении. Этот опыт достижения имеет решающее значение для их самооценки и для формирования позитивного отношения к обучению и реабилитации.

Социальная интеграция и психосоциальная реабилитация: больше, чем музыкальное удовольствие

Участие в музыкальном ансамбле выходит за рамки простого инструментального занятия, становясь мощным инструментом для социальной интеграции и психосоциальной реабилитации.

Вступая в музыкальную группу, пользователи развивают социальные навыки, такие как сотрудничество, коммуникация и координация, которые являются фундаментальными для жизни в сообществе.
Опыт работы в команде, умение слушать других и вносить вклад в успех группы позволяет им укрепить чувство принадлежности и преодолеть ощущение изоляции, которое часто сопровождает проблемы психического здоровья.

Музыкальный ансамбль предоставляет безопасное пространство где пользователи могут выражаться без осуждения и где их вклад ценится.

Включение профессиональных музыкантов в ансамбль дает пример для подражания и повышает качество группы, позволяя пользователям учиться у более опытных коллег.

Такая интеграция способствует созданию связей и установлению значимых отношений, которые необходимы для эмоционального благополучия и психосоциальной реабилитации.

Междисциплинарный подход: музыка и психическое здоровье во взаимодействии

Программа музыкальной доступности стремится к междисциплинарному подходу, который сочетает искусство, педагогику и науку для создания модели помощи в сфере психического здоровья.

Музыка становится универсальным языком, который облегчает сотрудничество между специалистами разных дисциплин, такими как музыканты, преподаватели, психологи, психиатры, эрготерапевты, социальные работники и сестринский персонал учреждения, а также технические команды домов переходного типа, куда некоторых пользователей направляют после их выписки из больницы.

Цель — предоставить комплексную помощь.

Использование онлайн-нейронаучных технологических инструментов позволяет измерять и оценивать прогресс пользователей объективно, создавая точку соприкосновения между искусством и наукой.

Эти данные становятся общей основой для того, чтобы профессионалы в области психического здоровья и музыканты могли работать вместе, разрабатывая персонализированные стратегии вмешательства, адаптированные к потребностям каждого пользователя. Таким образом, программа способствует разрушению барьеров между искусством и наукой, продвигая более целостное понимание процесса реабилитации и закрепляя трансдисциплинарный язык.

Ценность методологии программы: стратегии для личностной трансформации

Методология программы основана на адаптации процесса обучения к индивидуальным потребностям каждого участника, что гарантирует, что все пользователи, в той мере как они воспринимают музыку, могут испытывать успех и получать удовольствие от музыкального обучения.

Создание доступного репертуара и интеграция с профессиональными музыкантами обеспечивает участие пользователей в активной деятельности без ощущения подавленности из-за технической сложности.

Работа ради осязаемой цели, такой как живое выступление или аудиовизуальная продукция, обеспечивает дополнительную мотивацию и чувство достижения , что укрепляет их самооценку.

Программа также поощряет сотрудничество между пользователями и профессиональными музыкантами, что не только повышает музыкальное качество ансамбля, но и дает пользователям пример для подражания и возможность учиться у опытных музыкантов.

Включение занятий по когнитивной тренировке через цифровые платформы позволяет точно оценивать прогресс и обеспечивать адаптированную тренировку, гарантируя, что каждый пользователь сможет продвигаться в своем собственном темпе и эффективно развивать свои навыки.

Библиография

• Аудиовизуальная продукция “Arte y Salud Mental: Todos Necesitamos Música”. (2024). Google Drive. https://drive.google.com/file/d/11KbpkHpdYE_WBNJlmF7dnnwhaMgbgF14/view?usp=sharing
• Конгресс психического здоровья Teodoro Vilardebó. (2024). Google Drive. https://drive.google.com/file/d/1y40bpzIVfJQyGlobqjn2NbDrpKWIwPdT/view?usp=sharing

Если вам понравился этот пост в блоге о программе музыкальной доступности, наверняка вас заинтересуют эти статьи NeuronUP:

«Эта статья была переведена. Ссылка на оригинальную статью на испанском:»
Programa de accesibilidad musical